■广州芭蕾舞团团长邹罡。

　　新快报讯 记者徐绍娜报道 舞台对芭蕾舞者意味着什么？如何用芭蕾语汇讲好中国故事？国家一级演员、广东省舞蹈家协会副主席、广州芭蕾舞团团长邹罡近日做客广州文艺市民空间品牌活动“大师下午茶”，在广州艺术博物院作了以“中国故事舞向世界”为主题的艺术分享，讲述芭蕾舞者的成长经历及用芭蕾讲好中国故事的艺术实践。

　　邹罡出生在艺术氛围浓厚的家庭，耳濡目染下，他自小就对芭蕾舞蹈产生了浓厚的兴趣。1991年，邹罡进入辽宁芭蕾舞团，正式开启了自己的舞蹈生涯。1992年又进入被誉为“中国芭蕾最高殿堂”的中央芭蕾舞团，成为主要演员。就在大家都觉得他的事业达到了理想状态时，邹罡做了一个大胆的决定：新成立的广州芭蕾舞团向他抛出了橄榄枝，1994年，他来到了广芭，成为当时广芭第一个签约的主要演员。

　　邹罡回忆道：“广芭是中国第一个团长责任制的全员聘任制芭蕾舞团，这一改革吸引很多青年人才，造就了当年独特的‘广芭现象’。”邹罡认为，这种现象和广州的城市特质密不可分。作为改革开放的前沿，广州一直敢为人先，在诸多方面做出了宝贵探索。

　　对邹罡来说，芭蕾舞演员最有成就感的时刻莫过于谢幕时在台上听到观众经久不息的掌声，但在这些掌声背后，芭蕾舞演员要经历很多艰辛。分享会现场，邹罡讲述了自己印象最为深刻的一段经历。在芭蕾舞剧《风雪夜归人》的一次演出前，邹罡突发急性阑尾炎，医生告诉他不能离开医院。但当时团里没有替换演员，他忍痛就上场了。“当时呼吸一下都疼得受不了，只能不停憋气。但回到剧场，听到音乐响起就忘记疼痛，小跑着登上舞台。”对邹罡来说，自己“就是属于舞台的”，他从观众的掌声里获得成就感，掌声里包含着对他的演绎的深刻理解。邹罡分享道，“艺术作品是可以互动的，它是内心感情的表达，只有在精彩动情之处，观众才不由自主地鼓掌叫好。”

　　如今，邹罡已经从一名芭蕾舞演员转变为院团管理者，他表示，“如何借助芭蕾舞这一艺术形式进行中国题材的创作，在形式上对传统的线性叙事进行突破，一直是我们在思考的问题。”他说，“下一步，广芭会把更多的广州故事、中国故事搬上舞台，用芭蕾这种艺术形式将精彩的中国故事‘舞’向世界。”