国庆档明天就要来了。

相信今年你的“最期待”列表里，绝对少不了一部《我和我的父辈》。

说起来，已经是第三年在国庆档看「我和我的」系列了。

从最开始惊叹于“主旋律电影还能这样拍”，到现在建构起一个成熟的“国庆三部曲”IP，这个系列也只花了三年的时间。

可能没人会相信，在《我和我的祖国》上映之前，总制片人黄建新对于影片的票房预期其实只有八到十亿。

但结果是什么？

《我和我的祖国》成为了当之无愧的国庆档大赢家，收获了口碑和票房的双赢，最终以31亿票房，领跑国庆档。

第二年的国庆档第一，同样是《我和我的家乡》。

在当时75%的上座率限制下，影片票房仍然高达28亿。

而到了今年，《我和我的父辈》接过了这一棒。

更厉害的是，尽管进入第三个年头，这个重磅IP仍然能带给观众许多新鲜感：

这一次的四位导演是吴京、章子怡、徐峥、沈腾；除了徐峥三度参与创作外，另外三位都是本系列的“新导演”。

章子怡和沈腾是首次自导自演，而吴京导演从2017年的《战狼2》之后，也再没以导演身份亮相过。

看片之前，其实也会很好奇他们能交出一份怎样的答卷。

但看过点映之后会发现，和系列两部前作一样，每个故事都很成熟，完成度很高，质量很好。

尽管围绕着相同的命题，每个故事都截然不同，甚至也都提供了耳目一新、天马行空的视角：

吴京的战争题材，章子怡的女性视角，徐峥的沪式喜剧，开心麻花喜剧……

这使得《我和我的父辈》的类型元素变得更为丰富和多元。

也让电影变得更有趣、更好看、可看性也更高。

吴京导演的第一个故事《乘风》，非常燃。

《乘风》取材于抗日战争时期一支战功卓著的铁骑队伍——冀中骑兵团。

以骑兵为主角，就让整个故事的画风有所不同了。毕竟马战戏放在国产片里，其实都是比较少见的，但是一旦拍好，就会非常好看。

万马齐奔、英勇冲锋的画面呈现在大银幕上，最直观的感受，就是紧张、刺激、荡气回肠。

所以，电影一上来，其实就有被震住的感觉。没想到会是这么真实、震撼的大场面。

当然，看的时候就在想，这些真刀真枪的大阵仗，拍摄过程一定很不容易。

后来发现也的确如此，为了真实还原历史，剧组是1：1开辟战壕、搭建战场，动用了足有两百多匹战马。

拍摄过程中有60多位演员从马上摔下来过，一边拍戏一边上药成为了剧组常态。

为了保障人和马的安全，置景组将地面做了特殊处理，保证摔马戏中的地面是棉花触感，必要镜头选择假马代替。

剧组救护车也是全天24小时待命。

在拍摄途中他们还遇上强降雨，挖好的战壕被山洪淹没，一度被迫停工。

了解幕后的艰辛，回头再来看这个上阵父子兵的故事，也就更能理解这背后的内核。

吴京所扮演的马仁兴，既是一位抗日英雄，也只是一名普通的父亲。

但在那个残酷的年代，即使是最普通的父子关系，也要被迫面临最严苛的抉择：

小我与大我，小家与大家，注定有一方要牺牲。

作出选择只有一瞬间，但就在那一瞬间，这个故事得到了人性的升华，甚至具备某种史诗般的悲剧性：

马仁兴，冀中骑兵团，还有那个年代千千万万的无名战士们——他们用自己的鲜血，用自己的生命，换来了今日的和平。

他们不仅是一个人的父亲，更是一代人的“父辈”。

章子怡导演的第二个故事《诗》，恰好能和《乘风》形成一组对比。

故事同样被设定在了一个特殊而艰难的年代：

1969年，我国研制第一颗人造卫星时期。

漫天黄沙，茫茫戈壁，生活条件极其艰苦和恶劣，这就是52年前的“长征一号”火箭发动机研制基地。

基地里的父母们，同样需要做出最艰难的牺牲和抉择：

作为初代航空人，他们冒着生命危险在研制基地工作，随时有可能倒在岗位上。

所以，母亲只能含泪对孩子说：“爸爸妈妈，不一定有时间，陪你们长大。”

相信听到这句台词时，很难有人不为之动容。

但两位创作者选择了截然不同的视角。

《乘风》将镜头直面战场，去表达一种热血的情绪；而《诗》的女性视角，则赋予了另一重细腻而浪漫的解读。

什么是诗？

最开始，诗是一个美好的谎言。

因为航天工作具有极强的保密性，不能对子女透漏任何工作内容，父亲（黄轩饰）告诉孩子们，“我的工作是在天上写诗”。

后来当父亲消失在了黄沙深处，他的“诗”留了下来。

母亲成了那个写诗的人。

她以平静而坚毅的形象，继续拉扯着两个孩子，也继续着父亲未竟的航天事业。

再后来，母亲又以孔明灯为喻，向孩子解释由“火”助推“灯”升空的原理。

片中最浪漫的一幕出现了：漫漫黄沙里，两个孩子，一盏冉冉升起的孔明灯。

这画面本身也是诗。

实际上，在这个故事里，“诗”其实也被赋予了更丰富的意象：

它不仅仅是狭义上的诗歌：一个字、几行文字。

它同样也是父母对孩子无言的爱，是一种锲而不舍的坚持，一代人对未来的憧憬与希冀，更是一个走向星空的航天梦想。

最重要的是，诗也是一种传承。

母亲续写父亲的诗，孩子放飞父母的孔明灯。一代人奋斗过、拼搏过、燃烧过。

所以，诗会留下来。

而梦想也会继续去往更高更远的地方。

《诗》讲述的是传承。

徐峥导演的《鸭先知》，则体现出了父母对子女的言传身教。

不过，是以一种更为诙谐的方式。

三度参与本系列创作的徐峥，再一次带着他最拿手的沪式市井喜剧回来了。

《鸭先知》取材于1978年中国大陆第一支电视广告诞生背后的故事。

在他的故事里，我们再一次回到了熟悉的上海市井弄堂：

铁饭盒、收音机、宣传栏张贴的手绘海报、国企干部标配的海派蓝西装、妈妈们精心卷烫的卷花头······一切都烟火气十足，复古又时髦。

和前两个故事相比，《鸭先知》的基调要轻松明快许多。

这当然也是因为时代的变迁——踏入改革开放的浪潮，个体的命运也映照着时代的发展。

徐峥所扮演的父亲赵平洋，因为胆子大、脑袋活，而被保守的街坊们嘲笑为“鸭先知”。

但我们都知道，在那个敢想敢做的七十年代末，也正是赵平洋这样的“敢做第一只下水的鸭子”，最后才能成功。

所以，你甚至可以说《鸭先知》是一个先抑后扬的“爽片”故事。

而早已洞悉了主角命运的我们，都变了一回“鸭先知”。

连续三年在这个IP里和观众们见面的小男孩“冬冬”，这次终于和徐峥演了父子。

父子俩的插科打诨，同样是影片的一大看点，两人一出场就能将笑点拉满：

儿子人小鬼大，父亲童心未泯，甚至可以说，他们相处时根本不像父子，更像是朋友。

最重要的是，虽然冬冬偶尔也会跟父亲闹别扭，但在最关键的时刻，他还是最愿意相信父亲的那个人。

假如没有冬冬，这支广告一定不能顺利诞生。

所以看到最后，同样也会被这背后的温情所打动：

这是一个在和平年代，父子俩“并肩作战”的故事啊。

沈腾导演的《少年行》，其实也带来了不少惊喜。

沈腾扮演的是一名从2050年穿越回来的机器人，邂逅了怀揣科学梦想的少年小小，两人意外组成了一对临时父子。

当然，这个机器人一出场就惨遭被黑：“双下巴、大肚腩，机器人还能这样？！”

沈腾很平静地表示：“脂肪可以减震。”

——懂了。

意外地发现，机器人这个角色非常适合沈腾。他似乎具备一种面无表情就能让人发笑的超能力，越是看起来一本正经，就越让人哈哈大笑。

而接下来，开心麻花的演员轮番出场，也都笑果十足，让你尤其有种看贺节片的欢乐感。

尤其是马丽在小区健身的这段视频，堪称是全片华彩之一。

当然，出自开心麻花之手，并不意外这个故事会令人捧腹大笑。

反而是在别的地方会有所触动：比如作为沈腾导演处女作的《少年行》，其实有一个非常完整的、成熟的框架。故事的完成度也很高，既有笑点，也有泪点。

到最后，影片其实构建了一种非常微妙、但又十分动人的父子情谊。

小小的父亲因致力于人工智能发展而去世，直到机器人的出现和陪伴，才终于填补了他缺席的父爱。

但另一方面，人类才是机器人的制造者，换而言之，“父亲”。

在此层面上，似乎“父亲”这个词的定义，也被极大地拓宽了：缔造者、保护者、引领者、启迪者，陪伴者……

总之，作为压轴的故事，《少年行》最后留下的开放性、思辨性（以及幽默感），都显得余韵悠长。

四个故事看下来，其实我们已经能够感受到影片暗藏的内在逻辑：

从悲剧到喜剧，从开拓到创新，个体的命运始终与时代、与国家息息相关。

而与此同时，四位风格不同的创作者，在同一命题下，又给出了非常丰富的、多义的诠释。

这其实也正是“国庆三部曲”一以贯之的优势所在。

这个系列从来都不只是在堆砌豪华的卡司，反而总能将不同创作风格的导演汇集在一起，让他们既体现出了彼此的特色，又保持着内在的连贯和统一性。

当然，“国庆三部曲”最大的优势还是在于，影片所讲述的，始终是「人」的故事。

正如我们最早聊《我和我的祖国》的时候，就提到过，片名其实有两个重点：“我”和“我的祖国”。

“我的祖国”可以理解为国家这些年经历的大的时代背景、大的事件，但影片真正的核心却是片名的第一个字，“我”。

创作者们始终抓住了一点：从“我”出发，从小人物的视角，来见证大时代的变迁，来唤醒我们的全民回忆和情感共鸣。

三年下来，从「祖国」到「家乡」再到「父辈」，你能感受到影片的视角也在变得越来越小、越来越具体、越来越亲近。

尤其到了今年的《我和我的父辈》，你会发现，这部电影尤其具有合家欢的属性，也可以说是国庆档最适合全家一起去看的电影。

因为影片所讲述的，归根结底，正是两代人之间的故事。

连续打卡三年，似乎每年和家人一起看「我和我的」系列，早已变成了一种仪式感。

但今年这种体验尤其特殊，因为它不仅在讲述最真实的中国人的故事，还在讲述着最真实的中国式家庭、中国式长辈的故事。

尽管身在不同的故事时空里，但两代人之间产生的矛盾和误解，看起来总是非常真实。而当镜头对准了每一个小家庭时，我们不仅看到了活生生的、有血有肉的人，同样也会很轻易地被勾连起那些情感，甚至联系起自己。

而最终，当我们看到银幕里的角色终于走向和解时，或者这部电影也给了我们一次机会，去理解、去陪伴自己身边的长辈，去倾听他们的青春，去说出那些我们未曾敢于说出的话。